Karel van VogelaerFloresÓleo sobre lienzo: 126 x 88 cm. Karel van Vogelaer empezó su carrera en Maastricht, ciudad donde nació, viajo también a Francia, trabajó en Lyon y Paris antes de instalarse definitivamente en Roma en 1675 donde se consolidó su estilo artistico. Sus cualidades de pintor de flores le valieron el sobrenombre de Carlo dei Fiori en razón de los cuadros de gran formato representando grandes ramos de flores. En concreto trabajo para familias de gran renombre en Italia como los Imperiali, los Corelli, los Colonna y los Pallavicini. Para estos últimos realizó en 1699 una de sus obras maestras: una pareja de Jarrones de flores con una Ninfea y un Sátiro que podemos observar hoy en la Galleria Pallavicini de Roma. Colaboró en 1685 con Carlo Maratta en la obra del rapto de Europa que se conserva en el Museo de Dublín, empezó también a completar sus cuadros de flores con animales y frutas, se inspiro para esto del pintor Frans Werner van Tamm (1658 Hamburgo-1724 Viena), lo que supuso una cierta rivalidad entre los dos pintores. La mayoría de los cuadros de flores que pinta Karel van Vogelaer se realizan para la decoración de interiores prestigiosos, cuadros de gran formato, casi siempre concebidos como parejas. Sigue a menudo el mismo enfoque en su obra: Un gran centro de flores en el interior de un gran jarrón a menudo decorado con esculturas o adornos. A la izquierda del lienzo casi siempre muestra un muro en primer plano sobre el que dibuja a veces elementos decorativos. Este pretexto le permite abrir una clara perspectiva sobre la derecha que desemboca a menudo en paisajes donde el color azul del cielo ocupa un lugar importante. Utiliza a menudo gamas cromáticas muy equilibradas: blancos, rojos y azules. En realidad continuó en Roma la tradición inaugurada por Mario Nuzzi que consistía en dar protagonismo al jarrón de flores como elemento principal de sus cuadros. Karel van Vogelaer consigue individualizar esta idea enriqueciéndola en su aspecto barroco y convirtiéndose así en un pintor muy demandado en su época. Su obra se encuentra en grandes colecciones privadas de prestigio y en Museos como la galería Borghese en Roma o el Museo Nacional de Estocolmo entre otros. Exposición: Mónaco. Maison d'Art. Catalogo pagina 19. Reproducido. Se adjunta un certificado del profesor Don Maurizio Marini. |
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